El diumenge 15 de juny a la Casa de Cultura a les 19.30 hores, la companyia Esclafit teatre posa en escena l’obra de teatre Germans de l’escriptor valencià Pasqual Alapònt. La representació està subvencionada per la Diputació Provincial dins de la Campanya Activitats Culturals, Musicals i Escèniques – Anualitat 2025; i per tant l’entrada serà gratuïta.

GERMANS és una comèdia produïda per Esclafit Teatre a partir d’un text meravellós de Pasqual Alapont, amb tot el que això implica: situacions i diàlegs hilarants, amb aquell punt de tendresa i risc que tenen els seus textos.

Dos germans, Paco i Gaspar, es troben per vendre la casa i arreglar l’herència familiar, arran de la mort del pare, esdevinguda uns mesos abans.

Des que Paco va emigrar a Colòmbia amb Montse, tot just s’havien vist una vegada, i ja han passat vint-i-cinc anys. Mentrestant, han ocorregut moltes coses, cadascú ha fet la seua vida. Tanmateix, els dos continuen ancorats en el temps que van compartir i en la relació d’amor-odi que van mantenir amb el pare.

Per rememorar els vells temps, Gaspar proposa anar a pescar a l’escullera on anaven amb el pare i on aquest, que de jove havia estat treballant a França, els cantava cançons dels chansonniers francesos.

Però darrere d’aquesta cerimònia dolça de l’evocació s’amaga la necessitat de passar comptes. De nou les rivalitats es reviuen amb la mateixa passió de quan eren infants.
Entre records anem coneixent detalls de la vida de Paco i de Gaspar, i com aquestes vivències han condicionat, per a bé i per a mal, les seues vides. Hi ha els fets aparents i concrets, però també com els van viure cadascun dels germans, a vegades de manera tan unívoca i contradictòria que provoca la comicitat.

El próximo Domingo 8 de junio a las 19:30 horas en la Casa de Cultura tendrá lugar el concierto “VITA ITER”, interpretado por la Coral Alegro 3.0.

Les invitamos a sumergirse en un universo sonoro que les llevará a través de la existencia, descubriendo la belleza de la vida, con un ramillete de canciones que forman parte de nuestro imaginario colectivo.

La Coral Allegro 3.0, os invita a una aventura musical más allá de acordes y notas. En «Vita Iter», cada canción es un hilo con el que tejer el tapiz de los años, desde el instante antes de nacer hasta la última nota escapada con el último suspiro.

Somos música, el latido de nuestro corazón así nos lo recuerda, marcando ese ritmo al que nos acoplamos para ser y estar en armonía con lo que nos rodea.

Hay caminos que solo se andan; el nuestro, ‘Vita Iter`, además se escucha.

El próximo domingo 11 de mayo a las 19:30 horas en la Casa de Cultura, la compañía de teatro Mundo Imaginario pondrá en escena la obra de teatro infantil “El misterio de la biblioteca encuentada”.

Es una actividad subvencionada por la Diputación Provincial de Alicante para la realización de actividades culturales, musicales y escénicas, anualidad 2025 y la entrada será gratuita.

En la Biblioteca del Monasterio del Escorial están ocurriendo cosas muy extrañas, los personajes de los libros están cobrando vida. El investigador You Stone y su fiel amigo Rufus el Gato tendrán que resolver el misterioso caso, averiguar que esta pasando y porque todas las pistas apuntan a Industrias Zeman y a tres esferas mágicas capaces de robar la imaginación. ¿Por qué la Cenicienta no para de limpiar?, ¿por qué la Sirenita quiere patinar y conducir?, ¿por qué el león valiente de la selva se ha convertido en un auténtico cobardica?… Resuelve el misterio de la Biblioteca Encuentada.

El próximo domingo 4 de mayo a las 19:30 horas en la Casa de Cultura, la compañía de Danza Española Neira & Santamaría pondrá en escena el espectáculo de danza española “Atávicas” Mujeres de Lorca hacia la libertad. Este es el tercer espectáculo que presenta la compañía en nuestra sala: primero fue “Tiempo Eterno” y después “Versiones Flamencas”.

Es una actividad subvencionada por la Diputación Provincial de Alicante para la realización de actividades culturales, musicales y escénicas, anualidad 2025 y la entrada será gratuita.

Las mujeres de Lorca desafiaron las normas impuestas por una sociedad patriarcal, mujeres fuertes, poderosas, femeninas, y a la vez cargadas de vulnerabilidad, manifestándose en contra de la represión y la moral social impuesta. Estas mujeres atávicas son la génesis ancestral de nosotras mismas, siempre con una búsqueda existencial de la propia identidad en el camino hacia la libertad.

La compañía con este tercer espectáculo quiere mostrar un cambio de registro coreográfico adentrándose en lenguajes más contemporáneos e innovadores en cuanto a la música, la escenografía y la coreografía,  tratando la contemporaneidad desde la danza española y el baile flamenco, y a su vez tratando las raíces profundas del folclore español, y todo esto con una dramaturgia lorquiana, una visión tanto ancestral como coetánea de los sentimientos profundos de diferentes arquetipos de mujeres, creadas desde la literatura lorquiana y llevadas hasta nuestros días y a nuestra sociedad actual.

ARTISTA INVITADA: Helena Martín

Helena Martín. Bailarina, coreógrafa y con un máster en Investigación de Artes Escénicas por la Universidad Rey Juan Carlos, empezó su carrera en el Ballet Nacional de España, donde ya interpretaría numerosos roles como solista y primera bailarina, destacando como intérprete principal en el Bolero de José Granero.

Tras su paso por el BNE, Helena Martín será la primera bailarina del Ballet Teatro Español de Rafael Aguilar, en el que desempeñó los papeles protagonistas de las obras Yerma, Rango y Carmen flamenco estrenando esta última en el Teatro Bolshoi de Moscú. Además, trabajará bajo las órdenes de importantes figuras de la danza como Antonio Gades en la reposición de Fuenteovejuna para el BNE, Joaquín Cortés en el espectáculo Amor y odio donde además conoció al investigador y creador Juan Carlos Lérida cuya dirección supuso un punto de inflexión en su carrera y el maestro José Granero en su última obra Espartaco.

Cabe destacar su vínculo artístico como intérprete y creadora con el prestigioso bailarín y coreógrafo de danza contemporánea Patrick de Bana, con quien participa en numerosas galas compartiendo escenario con estrellas de la talla de Manuel Legris y Marianela Núñez.

Es artista invitada de numerosas obras entre las que destaca su interpretación del papel principal en la obra cumbre del maestro Granero, Medea (premio del público del XXV Festival de Jerez) y que le ha valido una candidatura a los premios Max como mejor intérprete femenina de danza.

Como creadora se dirige hacia la narrativa de la Danza Española Contemporánea y entre sus creaciones destacan Al son del agua junto a Luis Ortega, figura imprescindible de la danza nacional; Igual que tú, pieza creada junto a su partenaire Saulo Garrido con dirección artística de la actriz Candela Peña (primer premio de coreografía en el X Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco, y premio Bailarina Sobresaliente); El Baño (primer premio de coreografía en el VI Certamen Internacional de Danza y Artes Escénicas Ciudad de Alcobendas, segundo premio en el XX Certamen de Danza Española y Flamenco de Madrid, y premio Conservatorio Superior de Danza María de Ávila), 1 Deseo (compañía In-constante Teatro), Los Narciso en coproducción con los Teatros del Canal y su última creación El pie, los labios, los ojos, el corazón, premio del público en el Festival de microdanza itinerante 15 m2.

Profesora invitada en diferentes centros de danza como el Conservatorio Superior de Danza María de Ávila o el Conservatorio Profesional de Danza del Institut del Teatre para impartir técnicas de coreografía y talleres de creación. Además, participa en numerosas jornadas de danza como maestra y ponente.

El próximo domingo 27 de abril a las 19:30 horas en la Casa de Cultura, la compañía Alpí Teatre pondrá en escena la obra de teatro “En la Luna”.  Se trata de una representación que enmarcamos en la celebración del día del libro y dirigida al espectador adulto.

Es una actividad subvencionada por la Diputación Provincial de Alicante para la realización de actividades culturales, musicales y escénicas, anualidad 2025 y la entrada será gratuita.

El montaje se desarrolla en la Luna, con vistas a la Tierra, y utiliza esta perspectiva para explorar los recuerdos de la infancia del autor durante la Transición española. A través de una serie de sketches, Sanzol mezcla humor y nostalgia para reflejar las emociones y experiencias de esa época. Los personajes y situaciones, aunque a menudo absurdos y fragmentados, evocan temas profundos como el miedo, la esperanza y el crecimiento personal. Viven en una especie de realidad nebulosa, similar a la percepción de un niño, donde la realidad y la fantasía se mezclan.

El próximo domingo 6 de abril a las 19:00 horas en la Casa de Cultura, la compañía Pàmpol Teatre pondrá en escena la obra de teatro infantil “Los colores de Zoe”.  Se trata de una representación que combina teatro de actores, marionetas, teatro de objetos y canciones; dirigida a niños y niñas entre 3 y 9 años.

Es una actividad cultural subvencionada por la Diputación Provincial de Alicante y la entrada será gratuita.

A la pequeña cebra ZOE, siempre le han dicho que es muy especial, y eso le gusta. Un día descubre que, en realidad es diferente, sus rayas son de colores, y eso no le gusta. Decide emprender un viaje para intentar ser como las demás cebras, un viaje cargado de: canciones, aventuras y peligros que deberá superar.

¿Conseguirá ser blanca y negra? ¿Le gustará? ¿La reconocerán? ¿La querrán más? ¿Querrá volver a ser como antes?

Atrévete a acompañar a ZOE en la aventura de su vida y descúbrelo viviendo una completa experiencia teatral.

El próximo viernes 28 de marzo a las 19:30 horas en la Casa de Cultura, el Aula de Teatro Contemporáneo de la Universidad de Alicante ofrece la representación de la obra “La historia del comunismo contada para enfermos mentales” bajo la dirección de Francesc Sanguino. La actividad se enmarca dentro de la programación del Aula Universitaria de La Romana y la entrada será gratuita.

La historia del comunismo contada para enfermos mentales es una obra de Matei Visniec traducida al valenciano por Francesc Sanguino que relata la visita de un escritor oficialista soviético, Yuri Petrovsky, pocos días antes de la muerte de Stalin en el Hospital Central de Enfermos Mentales de Moscú. La finalidad de la visita es hablar a los enfermos mentales del régimen comunista porque consideran que esto mejorará su salud, pero en realidad no es más que una excusa para hablar de las bondades del sistema y, si acaso, encontrar contrarrevolucionarios haciéndose pasar por enfermos. La obra narra con ironía el paroxismo al que llega cualquier sistema político totalitario antes o después, pero sobre todo es una comedia en puridad, incluso grotesca, propia del humor europeo tradicional contemporáneo.

El próximo domingo 16 de marzo a las 19:30 horas en la Casa de Cultura, la compañía Suerte Guapa Producciones pondrá en escena la obra “Quiero mi camerino” de Dany Visiedo; con la actuación de Ana Dolores Penalva, María Abellán, Laura Giménez y Nacho Escudero-Muñoz, bajo la dirección de Santiago Molina.

La representación está subvencionada al 100%, con una cantidad de 2.880 euros, por la Diputación Provincial de Alicante dentro de la Campaña de Difusión de Música y Teatro Anualidad 2025, por lo que la entrada será gratuita.

«¡Quiero mi Camerino!”, es una comedia LGTBI, fresca, libre, sin tapujos, y sobre todo reivindicativa con el colectivo de artistas, que no dejará indiferente a nadie.

Moro, Juana, y Lucía, llegan a Madrid con un sueño: triunfar en la Gran Vía. Sin embargo, se encuentran con la cruda realidad de vivir en la capital enfrentándose a castings amañados, explotación laboral, y precios de alquiler desorbitados; lo que los llevará a plantearse un nuevo propósito. Con la irrupción de una peculiar gurú mística-teatral en sus vidas, estos tres compañeros de piso, descubrirán que un artista que no trabaja en lo suyo es un superviviente y que reescribir su destino sólo dependerá de ellos.

Con motivo de la celebración del Día Internacional de la Mujer, la Concejalía de Igualdad del Ayuntamiento de La Romana, entre los muchos actos organizados, inaugura la exposición “ACTIVISTAS SIN FRONTERAS. El compromiso transnacional de las mujeres en el siglo XX”. El próximo viernes, 28 de febrero a las 19:00 horas en la sala de exposiciones de la Casa Encarná se abrirá al público y permanecerá hasta el 16 de marzo.

El horario de apertura será de miércoles a viernes de 19:00 a 21:00 horas y sábados, domingos y festivos de 11:00 a 14:00 horas.

Esta exposición se enmarca dentro de las actividades del Aula Universitaria de La Romana.

A lo largo del siglo XX, mujeres de todos los puntos del planeta se implicaron en causas de muy diverso signo. Por medio de contactos personales, vínculos entre asociaciones o la participación en organismos internacionales, muchas activistas tejieron o se insertaron en redes que traspasaban las fronteras nacionales.
        Esta exposición recoge la acción de mujeres comprometidas, entre otras numerosas españolas, en varios ámbitos: pacifismo, feminismo, solidaridad y política. Fueron unos espacios de activismo transnacional que con frecuencia estaban entrelazados, de manera que era frecuente el paso de uno a otro. Cartas, viajes y encuentros facilitaron la circulación de ideas, de proyectos y de mujeres, dando lugar a iniciativas que muestran el protagonismo histórico de las mujeres y sin las cuales no puede entenderse el siglo XX.
        La exposición es resultado del proyecto de investigación “Género, compromiso y transgresión en espacios transnacionales e intergeneracionales. Siglo XX” (PID2020-118574GB-I00), financiado por el Ministerio de Ciencia e Innovación y la Agencia Estatal de Investigación, y adscrito al Instituto Universitario de Investigación de Estudios de Género de la Universidad de Alicante.